吉他常识

无氧小航

吉他是从中世纪时依贝利亚半岛的弹拨乐器发展而来的。早在八世纪和九世纪时就有了阿拉伯吉他和拉丁吉他，最早的吉他音乐是由十三世纪时卡斯提利亚国王阿尔风索十世开始萌芽的。到了十五世纪，阿拉伯吉他进化为鲁特琴体系，而拉丁吉他进化为比维拉琴。十六世纪，比维拉琴改用手指弹奏，在王室贵族民间广泛流传。在西班牙最盛行的时期是1535－1578年间。鲁特琴亦于十六世纪奠定了古典音乐的基础，直到今天仍然活跃在吉他乐坛上。

    　　十九世纪以前，吉他既有四根复弦、五根复弦，也有六根单弦。到了十九世纪，西班牙的制琴家对吉他进行了改良，从此开始了一个真正现代意义上的吉他时代。1946年，美国科学家伯特.奥古斯汀开发研制出了尼龙弦，对吉他的音色、音量都有了极大的改观，从此完全取代了羊肠弦。

    　　文艺复兴之前，吉他艺术可说是默默无闻，随着音乐家的不断创作、改进。到了文艺复兴时期，也就是十六世纪，鲁特琴和比维拉琴的推广达到了前所未有的盛况。出现了一批音乐家、作曲家。进入巴洛克时期，由于西班牙吉他的易弹奏性，在民间得到了极大的流行。鲁特琴在这个时期仍然取得了重要的地位，并产生了伟大的“音乐之父”巴赫与怀斯。他们两人对鲁特琴音乐的贡献可以说是空前绝后。

    　　古典时期吉他人才最多的是意大利，知名的有卡鲁里、朱利亚尼、卡尔卡西、莱尼亚尼等。要特别提到的有西班牙的索尔和意大利的帕格尼尼，前者把古典时期的音乐精华通过自己的创造融汇于吉他音乐。后者为吉他作了大量的作品，成为吉他乐器的珍贵保留曲目。此后，十九世纪中叶，吉他进入了低潮，重新使吉他复兴的是西班牙的塔雷加，他的作品是真正的吉他音乐，他创造了许多新的演奏技巧，从而扩大了吉他的表现范围。享有“近代吉他之父”的美称。为吉他作出杰出贡献的还有塞戈维亚，他致力于吉他在古典音乐舞台上的表现。演奏各家各派，影响很大。使人们重新认识了吉他的艺术价值。在专业音乐中争得了一席之位。



古典吉他   是一种根据150年前式样成型的以尼龙弦发声的乐器。首先从乐器的角度理解：古典吉他的构造与其他如弗拉门戈吉他、匹克吉他、民谣吉他以及电吉他有明显不同；其次从演奏方法上讲：古典吉他以手指拨弦为主，结合各种特殊演奏技巧；而弗拉门戈以扫弦为主，匹克吉他则用拨片演奏，电吉他更多使用效果器和摇把等；最后从音乐的表现来讲：古典吉他细腻而多变的音色，丰富的和声，多声部的演奏能力，对不同时期、不同风格不同民族的能诠释自如。
　
　　古典吉他是吉他家族中艺术价值最高的，吉他崇高的艺术地位正是由于古典吉他的发展才获得的。


民谣吉他   琴颈细长，使用钢弦，共鸣箱大而且厚，即我们通常所说的大肚子，与古典吉他最大的区别是由弦枕到到琴身共１４品（古典吉他１２品），而我们通常在商场看到的２００以下的１２品所谓的民谣琴，其实都属于练习琴之类。

　　民谣吉他由于使用了钢弦，以及配合拨片的使用，加上共鸣箱很大，所以音色明亮，音质活泼明朗，和声丰满动听，适于节奏伴唱，所以常用在民谣音乐里，自弹自唱！






[ 本帖最后由 无氧小航 于 2006-9-16 21:41 编辑 ]

无氧小航

电吉他

一、 分类：
以电吉他的结构来分可分为三种 :

Bolt-on : 琴柄是以四个螺丝锁在琴身上的．此类琴以Fender为代表．
Set-in : 琴柄是以粘胶予琴身结合的．此类琴以Gibson为代表．
Through neck : 琴柄整支通到底，琴身是由两块木头将其夹住而成．此类琴以Carvin出的较多，ESP早期也有很多，但现在或许成本的增加，或许制作技术的困难，已较少见．

以电吉他的材质来分可将其分为 :

指板的材质 : 除了少数合成材料外，可分为枫木（maple), 紫檀（rosewood, 又称玫瑰木), 及黑檀（bony)．
琴颈的材质 : 大多数是枫木及桃花心木（mahogany).
琴身材质 : 这就多了．绝大多数Fender形式的吉他用白杨木(Alder), 有一些用(Basswood), 绝大多数Gibson形式的吉他用桃花心目上面再贴一片枫木．赤杨木(Poplar)性质和白杨木(Alder)很像，所以也常被采用．梣木(Ash)也常被用来做琴身

以电吉他的拾音器来分，可分为单线圈及双线圈两种，以它们的电路来分，又可分为主动式及被动式两种．

以电吉他的摇杆来分，可分为固定式及浮动式．

其它有关电吉他的分类，可以依据指板的宽度，弦长，指板的弧度，及琴格的大小来分．

二、 基本结构

Gibson 是第一个生产实心吉他的公司，刚开始时当然大部分式仿照传统式的结构，将吉他柄用粘胶年到琴身．另一方面，更仿照小提琴的结构，将吉他的表面雕成拱形，所以此类吉他又以 Arch Top 称之．此种吉他制作成本较昂贵，所以 Gibson 吉他一直比较贵．为了因应大多数穷困吉他手的需要，Leo Fender 第一个设计了用螺丝锁住琴柄的吉他，刚开始叫做Broadcaster，后来因为名称版权的问题，很快的改为 Telecaster. 因为用螺丝锁定的柄可以轻易的跟换，此举大大的降低了制作成本．从此吉他手有了又好又便宜的吉他可用，Leo Fender 实在是现代吉他音乐的大功臣．有关他的身平.有机会再详述．

Fender 吉他不只是将吉他的柄用螺丝锁定，琴头更是一反传统的不采用一般13至15度的仰角，而是用平的吉他头． 此举当然降低了成本，但最重要的是它使弦压在上弦枕上的压力变小了，声音因缺乏延音(sustain)而变得清亮，如此大受当时乡村乐手的欢迎．不久之后 Leo Fender 设计了双凹琴身的 Stratocaster，简称 Strat．此琴更是受广大乐手的欢迎，吉他名家如 Eric Clapton ， Jimi Hendrix ， 及 Richie Blackmore 等将Strat 的特性发挥的零厘净至，也应此奠定了 Strat 形式吉他的地位．

Fender 的吉他以清亮为主，大家都说它的声音较薄，而 Gibson 的琴延因较好，大家说它的声音较厚．厚薄之间，也只有听过才能决定哪个你喜欢．

值得一提的是吉他柄里的钢条是 Gibson 发明的，其原理是将吉他柄中间挖一条拱形的凹槽，中间放一条钢条．钢条的一端固定，一端用螺丝锁在琴柄上，将螺丝锁紧时，琴柄就会向后弯，如此可平衡弦的拉力．大部分的吉他的凹槽是从指板这一面挖的，当粘上指板后就看不到凹槽了．Fender 的吉他却是从琴柄的后面挖，然后再贴一条木条将其盖住．所以 Fender 常被笑是臭鼬鼠．但此种方法的好处是可以制作整支柄是一整支木头做的．如此琴声更亮，更清脆．当然价格也较贵．

另外 Gibson 的弦长是 24-3/4寸，而 Fender 的弦长是 25-1/2寸．如此使得同样的弦在 Fender 上较 Gibson 上紧，这也是造成两种琴声不同的原因之一．另外 Gibson 的琴柄在上弦枕处的宽度（1-3/4") 较 Fender (1-11/16") 宽，但在下弦枕处却相反．因此两种琴的拾音器是不可以互换的

1. 材质
以下分别介绍一些常用来作吉他的木材．

枫木 (maple): 做琴柄的木材除了桃花心目 (mahogany) 外几乎都是枫木 ．枫木的特性是声音亮但一定要上漆保护，否则容易龟裂．少数特殊的吉他的琴柄不上漆，而以(Tung oil) 上油的方法来保护．枫木很少用来作琴身的，因为太亮也太重了．很多 Fender 的吉他指板是用枫木做的，此种琴声音较亮，因为枫木一定要上漆，所以弹得时候手指头事实上只碰到漆，光滑的透明漆让人弹起来觉得很快，但缺点是漆会磨损，未受保护的枫木会变黑，很难看，甚至干裂，据说这是为甚么 Leo Fender 当初将枫木指板换成紫檀的原因．

紫檀 (rosewood) : 又称玫瑰木，是最受欢迎的指板木材．声音较枫木柔和了很多，原因是它含有大量的油质，也因为如此，它不用上漆保护，也几乎不需任何保养．它的价格较昂贵，这几年来有越来越缺货的趋势．因为它非常重，没有人用紫檀做琴身的．

黑檀 (ebony) : 另一种用来作指板的木材．它本来是做钢琴黑键的材料．它的木质非常光滑，几乎看不到木纹，声音较干，有一种哑哑的感觉，常用来作古典吉他及民谣吉他的指板．黑檀的最大缺点是需要定期保养，否则会干裂，一年上一次柠檬油应该够了．没有人用黑檀做琴身的．

桃花心木 (mahogany) : 所有 Gibson Les Paul 系列的吉他都是用桃花心木做的，此木材声音较枫木柔和，颜色较枫木深，但因为声音缺乏高音，所以 Les Paul 吉他上再贴一片枫木以增加亮度．它的重量不轻，这也是 Les Paul 吉他延音较好的原因．桃花心木来源非常稀少而且无法人工养殖，所以价格较其它做琴身的木材贵了许多，总有一天会无法用来作吉他的，所以想买就趁早吧！

赤杨木 (alder) : Fender 吉他采用最多的木材，它的重量轻，声音好，颜色有一点淡黄，平滑的木纹很好上漆．

白杨木 (poplar) : 性质非常像赤杨木，只是颜色较白，目前也经常被用做吉他琴身的木材．

菩提木 (basswood) : 另一种常被 Fender 采用的木材，重量轻，声音柔和，颜色较白，但因为常有绿色的木纹，所以不适合上透明漆．

赤梣木 (ash) : 50年代的 Fender 有很多是用赤梣木做的，它的声音较亮，稍重，适合上透明漆．

洋桧木 (koa) : 此种只有在夏威夷生长的木材现在也有拿来作吉他的 (Carvin) ，颜色为深褐色，多不上漆以保持它的特殊颜色．

2.拾音器
拾音器 (pick-up) 的原理非常简单，先用一磁铁产生磁场，再放一线圈在这磁场中，当弦振动时会改变磁场，这时现圈中就会产生一感应电压，用扩大器将其放大就是我们听到的电吉他的声音了．

基本上拾音器还是以 Fender 常用的单线圈及 Gibson 常用的双线圈为代表． 早期的拾音器是以条状磁铁外绕一层线圈制成．Fender 先将磁铁换成六个独立的小磁铁，如此每一根弦下都有一个磁铁提供较强的磁场，因此高音教容易显现，这是 Fender 琴声清亮的另一个原因，但是这必须付出一些代价．首先较强的磁场容易阻碍弦的振动，这就是为什么 Fender 的延音较差．因此在调 Fender 的拾音器时千万不能调的泰靠近弦，否则先都无法振动了．第二个缺点是在推弦时会将弦推离磁铁的上方，如此磁场减弱，输出讯号减弱，变得吉他声音大小不一．第三个缺点是影响最大的缺点，单线圈的拾音器很容易接收外界的噪声，尤其是 60 Hz 的讯号，只要太靠近扩大缉获日光灯，吉他的杂音就会让人无法忍受，但很多人认为这就是 Fender 的特色，非用单线圈不可．

为了解决噪声的问题，Gibson 的 Seth Lover 在 1955 年发明了能抵消噪声的双线圈拾音器 (humbucker)．此拾音器采用一条行的磁铁放在拾音器底部，在用两排各六个螺丝夹在磁铁两旁并用线圈料在磁铁顶部．如此经过两个线圈的磁场刚好相反，但如果两个线圈绕的方向相反，则弦本生产生的讯号副副得正后刚好相加，但外界的噪声因为线圈的方向相反的关系而互相抵消．如此噪声自然少了很多． 但如此也抵消了一些高音，这也是为什么 Gibson 的声音听起来较厚的原因之一．另外因为只用了一个条状磁铁，所以磁性较小，弦的振动不会受到阻碍，因此双线圈的延音较长，而两个线圈的输出较单线圈大了许多，较容易让扩大器失真，因此 Gibson 吉他配 Marshall 扩大器经常是摇滚吉他手的标准配备．

决定一个拾音器声音的因素除了最基本单双线圈的问题外，使用铜线的粗细及圈数影响极大，圈数愈多，输出愈大，但高音愈弱，如果想再将一个新的拾音器装上吉他之前测试它的声音，用一个三用电表可以量出一个大概，通常一个拾音器的电阻在 4K 到 14K 之间，电阻愈低的愈亮但书出愈小，愈高的则愈闷，但输出大．

为了配合线圈的电阻，通常单线圈吉他的高低音调音钮用 250K 的，而双线圈用 500K．此外用来消掉高音的电容值也会影响拾音器的声音，一般用 .02μF 到 .047μF，电容值愈大，切的高音愈多，所以愈闷．有些吉他特别不装电容，所以听起来特别尖．

现在有双线圈拾音器可以切换线圈的串并联，并联时声音较亮，但还是和真正的单线圈不一样．另外 Fender 很找就应吉他手的要求，将 Strat 中间的拾音器的输出和其它两个拾音器正负颠倒，如此将拾音器的选择器拨到 2，4 段时可以产生两个拾音器互相抵消讯号的特殊声音，有点像自动娃娃器．有些双线圈吉他也提供此类选择，加装一相位选择开关．

3．摇杆

最早的电吉他是学小提琴的，所以弦桥后面拖着一节尾巴．后来 Gibson 发明了现在常用的固定弦桥 叫做 Tunamatic bridge，此弦桥后面采用一金属条固定弦叫(stop tail piece)，如此叫小提琴的尾巴短，每一根弦有它自己的独立弦桥可以调弦长，一直到现在 Gibson 的吉他都采用此弦桥．有些 Gibson 吉他，尤其是爵士吉他采用 Bigsby 摇杆，此类摇杆不是将弦桥固定在一铁片上，然后借着扳动铁片以降低弦的张力而达到振音的效果，就是将弦卷在一圆筒上，再借着转动圆筒而达到同样的效果．此种摇杆都不实用，一摇就走音，多半是装好看的．

Fender 推出 Telecaster 时装的是固定式的弦桥，不过桥的后面没有金属棒来固定弦，弦是穿过琴身的．六根弦中每两根共享一个弦鞍(saddle)。等到stratocastor推出后，每根弦都有独立的弦鞍，而整个弦桥是用六个螺丝固定在吉他上．使用时用摇杆将铁板向前提起就能将弦变松而达到振音的效果．此摇杆推出后大受欢迎，这可以说是 Leo Fender 在近代吉他史上的另一个伟大的贡献．

随着现代吉他音乐的演进， Fender 式的摇杆以经不起吉他手的虐待，在一阵摇撼之后，弦常常因为上下弦枕的摩擦力而走音．为解决这个问题，Floyd Rose 设计了 Double locking 的摇杆．上弦枕采用三个螺丝将弦锁住，下弦枕除了有类似的装置将弦锁住外，更加了微调装置．整个弦桥基本上类似 Fender 但是最大的不同是不像 Fender 用六个螺丝，Floyd Rose 采用了两个，而整个摇杆是“浮动“的，也就是说，摇杆可以向下压放松弦，也可以向后拉，绷紧弦．此摇杆造就了 Joe Satriani， Steve Vai 等人的特殊声音．

这种浮动是的摇杆不是没有代价的．首先上弦枕是金属做的，这就足以是吉他声音变尖，而为了装上弦枕，必须在吉他柄上钻洞，如此必将减弱原本就已经很弱的吉他头．而浮动是的装置减少了弦桥与琴身的接触，因而影响延音，也使得琴音变亮．因此，如果你在你的 Les Paul 上装了大摇杆而发现原本很厚的声音不见了，请勿感到惊讶．但就像任何吉他一样，只要你认为好听就好了．






[ 本帖最后由 无氧小航 于 2006-9-16 11:08 编辑 ]

majifeng68

强！

无氧小航

原帖由 majifeng68 于 2006-9-16 12:10 发表
强！

你要是再敢回帖不超过五个字~~~我就扣你积分啦！

忙中有闲

就是顶。

虫二

^_^ 我的就是民谣琴啦
昨天换了琴弦和弦桥
感觉好多了 hoho
电吉他等有钱了&技术好点儿了再考虑啦!!!

无氧小航

原帖由 虫二 于 2006-9-24 09:36 发表
^_^ 我的就是民谣琴啦
昨天换了琴弦和弦桥
感觉好多了 hoho
电吉他等有钱了&技术好点儿了再考虑啦!!!

电吉他更好按一些~~~
巨佩服那些弹古典的大师~~比如上学期吉协请来的陈宝忠老师~~~~~

我的发克

顶  狂顶   吉他中国里都没这些     哈哈   等我有钱就要吉扑森，芬达，ESP各一把          哇哈哈哈哈

忙中有闲

面包总会有的。啥时有哇！？